1、多情剑客无情剑:全书三卷,七十余万字,是古龙作品中最成功的一部。它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。
且不论这部小说结构之严谨、描写之细腻、人物之多采、情节之生动,单论李寻欢这个人物即可见作者独具匠心的大手笔
在古龙笔下的人物典型中,李寻欢是最具个性、最具人性的艺术形象。他既有楚留香、陆小凤的洒脱机智,又有叶开、沈浪的善良心地,他的磨难与痛苦,更不亚于江鱼,他的身上,不仅体现了中国武术大家的气度,而且把人性与武学的最深沉的理解融为一体。由于他是一个悲剧人物,因此他的出场更引人注目,更令人同情,更值得人们去观察他和赞美他
《多情剑客无情剑》超出了武侠小说传统的创作模式,在艺术上给人以多方面的启示。古龙成功地运用了写景、写情、写心态的新派写法,又兼顾中国传统小说环环相扣、扑朔迷离的情节安排;有实写,有虚写;有重笔描摹,有轻笔带过;有警句格言,有精彩对话;有对内心世界的挖掘,有对氛围的巧妙渲染;有张有弛,有情有味;有峰回路转,有绝处逢生;有悲凉也有幽默,有扣人心弦也有驰骋想象;层出不穷却叙而不乱,悬念迭起却合乎想象;感人肺腑而催人泪下,欲罢不能而回味无穷。
《多情剑客无情剑》不是古龙的搁笔之作,在此之后,他又创作了一系列武侠小说,虽然古龙在不断地“求新求变求突破”,但无论从作品思想深度还是艺术完美性来说,都没有能超过这部作品。
2、绝代双骄:如果说《武林外史》是古龙小说创作走向成熟的代表作,那么《绝代双骄》则标志着古龙小说进入一个全新的艺术境界。
古龙把《绝代双骄》归纳为他中期创作的最后一部。《绝代双骄》的问世,使古龙的新派武侠小说不仅超过了与他齐名的卧龙生、司马翎、诸葛青云、而且他的声誉也不亚于梁羽生了。因此,《绝代双骄》是古龙小说的一个里程碑。
《绝代双骄》的成功,首先在于它结构的严谨。如此惊心动魄的场面,如此栩栩如生的人物,如此复杂变幻的人情,如此扑朔迷离的情节,在古龙的生花妙笔之下,竟能组合成一个完美的整体架式。除了金庸的几部名著外,我几乎找不到可以与之媲美的武侠小说。
《绝代双骄》的成功,还在于古龙精心刻画了形形色色的艺术典型:燕南天、江小鱼、花无缺、江别鹤、江玉郎、“十大恶人”、“十二生肖”、铁心兰、慕容九、黑蜘蛛、南宫柳、苏樱、顾人玉…一个个神态逼真、呼之欲出。这些艺术典型各具面目、各具个性,通过他们可以去体味人生的经验,去领略世界的不平。
《绝代双骄》不仅总体上气魄宏大,而且有些章节尤其写得精彩:
这些场面,这些情节,读者读得惊心动魄,牵肠挂肚,心驰神往,欲罢不能。读了之后又是浮想联翩惊叹倍加,思绪万千,大彻大悟。
《绝代双骄》不是没有缺点,不是没有漏洞。但《绝代双骄》毕竟是中国武侠小说史上的一部巨著,一部兼有可读性与文学性的好作品。它以悲剧落笔,以喜剧收尾,是一幕人生的悲喜剧。它在艺术上完全可以和金庸《天龙八部》、《倚天屠龙记》媲美,但其格调又低于《笑傲江湖》
3、侠盗楚留香:楚留香排名在陆小凤之前,我至少可以找到三个理由。
当然,《陆小凤》中的其他人物群体,并不在《侠盗楚留香》之下;《陆小凤》中的花满楼、西门吹雪,也完全可以和《侠盗楚留香》中的胡铁花、一点红相媲美。
楚留香与陆小凤很相似,都是有侠有义,都是富有急智。但楚留香绝不是陆小凤。从外形上说,楚留香更富有男性粗犷的美。他有乌黑的头发、宽宽的肩头、古铜色的背以及坚实的手臂和有力的手指。从气度上而言,楚留香比陆小凤潇洒、懒散、悠闲、风流。关于楚留香的故事,也比陆小凤离奇、惊险而富有情趣。在女读者的心目中,楚留香这个人更值得爱慕,他比陆小凤在漂亮的女人面前更自尊;而在男读者的心目中,楚留香对朋友更讲义气,更能舍身求义,因此男读者更喜欢与他交朋友
读《侠盗楚留香》,有些场面至今令人难忘。
《侠盗楚留香》的欠缺,与《陆小凤》很相似,每一部传奇都是一个小长篇,这是古龙小说结构上的致命伤
4、陆小凤:《陆小凤》与《侠盗楚留香》这两部作品都是古龙成熟的代表作,又都拥有大量读者。也可以说,没有陆小凤与楚留香,也就没有古龙。
《陆小凤》的情节波澜起伏、奇幻莫测,固然显示了古龙的才华不凡,但若论《陆小凤》的艺术魅力,还是因为古龙写活了书中的芸芸众生。
这张人物谱当然不能全部包括《陆小凤》中精彩的艺术典型,但以上所列的男男女女,却各有其鲜明的个性,都能给读者留下难忘的印象。
不过《陆小凤》中塑造得最成功的艺术典型,只能是陆小凤本人。因为陆小凤的性格是立体的,他的性格特征绝不是几个定语可以概括出来的。
陆小凤既是一个大英雄,又是一个平凡的、可以令人亲近的朋友。
《陆小凤》除了写人的高明,在其艺术风格上也呈现出多姿多彩的特点:构思很新,线条很细,伏笔很巧,场面很大,造句很妙。
《陆小凤》能一读不放,再读而有回味,这与作品在挖掘主题上富有新意有关。它写出善与恶的分界线,写出贪欲与追求的不同思想境界。他写正面人物的缺点,也写反面人物的内心苦闷,并通过陆小凤写出一个真正侠客的风范。陆小凤是侠与义的化身。
如若论《陆小凤》的欠缺,我认为有两个:一是显示了作者擅长写中篇而缺乏写长篇的才气;二是后两卷比前四卷逊色。这两个弱点,至少证明古龙驾驭文笔的功底还未进入精娴的地步。他对海上与沙漠的环境描写,都未能令人如临其境,说明古龙的知识不及金庸广博。他是善于从小初着眼写大冲突的高手。他的聪明超过了金庸,而功力也博学都在金庸之下
5、白玉老虎:这是一部带有悬念的新派武侠小说。读它,如读欧美侦探小说,一直读到完卷,才让你恍然大悟。
我总觉得,《白玉老虎》的动人之处,不在于它的情节巧妙,也不在于它的构思独特,而在于古龙能够把情节小说写成人情小说。
都在展示一种人性净化的境界。
这部小说没有结局,也不必有结局。因为感情波澜的起伏已写尽了,留下的让读者去驰骋想像。我佩服古龙,因为他把思索与回味留给读者
6、欢乐英雄:古龙追求文体欧化,有好几部小说,写得最成功的是《欢乐英雄》。
《欢乐英雄》第一个创新是文体。简洁、干脆、利落,令人想到海名威的电报文体式的对话。但古龙又不是机械的模仿,而是洋为中用。古龙的对话艺术,在《欢乐英雄》中有绝妙的体现。许多精彩的情节与有情有味的故事,几乎不用旁白,全部由对话组成,而人物的性格与神态,也在对话中能揣摩出来。
《欢乐英雄》第二个成功所在,是塑造了四个欢乐的侠客。自古以来的侠客形象,以悲壮、勇猛构成其性格的居多,但《欢乐英雄》有意反其道而行之,郭大路憨厚地可笑,王动机智得发噱,燕七女扮男装大可引人一乐,林太平的深情有趣得叫人不得不笑。尽管书里的情节也有时紧张有时沉闷,但整部作品的基调是充满了乐观主义的,能把悲剧演成喜剧,能让有杀气的侠客走向风趣幽默的境界,这是古龙的一大发明。
《欢乐英雄》的弱点,是故事叙述上有点散乱,容量也嫌单薄了一点。但它毕竟为武侠小说提供了一个新的品种,而新的创造总有它的价值
7、流星.蝴蝶.剑:这部小说的主角是职业杀手孟星魂。但孟星魂与人交手的场面几乎没有细表,作者刻意描摹他内心世界的冲突,揭示他冷酷性格后面的热血沸腾和人性复苏。这样写法,新颖而成功。
读《流星.蝴蝶.剑》,忘不了孙玉伯与律香川,前者威严、沉着、老谋深算;后者奸猾、阴险、笑里藏刀。这种性格的表层特征,写好也不难,难的是也吃出了导致这两个人物性格形成的心理特征。聪明的古龙不仅写武林高手的武功高超,更擅长写他们之间的斗智斗诈。其他人物如高老大、凤凤、孙蝶,也都有入木三分的刻画。还有那个忠心耿耿的孙巨的下场,着墨不对,但令人读而哭之,感而叹之。
相对来说,《流星.蝴蝶.剑》的结构也较严谨,四十万字一气呵成,情节也有起有伏,环环紧扣,尤其写律香川这个角色的真相逐渐暴露,一波三折、层层挖掘,可见作家写人的功力不弱。
《流星.蝴蝶.剑》的欠缺,是行文中有一点血腥味,读了叫人感到压抑,整部小说的基调也太沉闷
8、圆月弯刀:古龙写过两部如神魔小说般的武侠小说,如《血鹦鹉》、《圆月弯刀》,写预示凶兆的鹦鹉,还有善良的狐狸精。这自然都是作者虚晃一枪,结果是人在起作用。两部小说中,写得最成功的是《圆月弯刀》。
《圆月弯刀》写青年侠客丁鹏初入江湖,为柳若松所骗,后来被魔教所救,练成绝技,震惊武林。这故事写得跌宕起伏、有情有味。尤其刻画人物个性,颇见功力。
更难得《圆月弯刀》的语言已趋炉火纯青。它创作时间应在古龙后期,书中出现了龙啸云后代龙天香以及李寻欢的影子。这部小说的排名本来还应该在《武林外史》之前,可惜的是,《圆月弯刀》写激情太露骨了些,文字不够洁净,这个毛病在金庸小说中是绝对没有的。
并且圆月弯刀为其他人代笔
9、名剑风流:名剑风流写的好之处可见其二
1989年4月,上海人民广播电台曾在“小说连播”节目中播送过这部书的前半部分,原因可能也在于此。
《名剑风流》也有个别破绽,因为作者过分追求离奇,有些情节的组合难以自圆其说。对于有些人物的出现,有呼之即来的败笔
10、武林外史:武林外史近一百万字,在气魄上,可以和《绝代双骄》相比,但在情节安排与塑造人物形象方面,略觉逊色。
小说的主角是沈狼,沈浪是古龙笔下的主要艺术典型。沈浪是一个时代的代表,李寻欢又是一个时代的代表,叶开是第三个时代的代表。三个艺术典型,李寻欢写得最好,沈浪写得最差。
但沈浪毕竟有其个性,他的懦弱、善良,可以反衬出朱七七的敢作敢为。《武林外史》有曲折起伏的情节,有惊心动魄的场面,却缺少特别感人肺腑的细节。写法上也比较平直,没有新的突破,行文总没有耐人寻味的警句。但与前期作品相比,古龙的笔调正在趋向老练,它和《武林外史》一样,反映了古龙中期作品的突变风格