梵高油画作品欣赏，梵高油画作品鉴赏

梵高是一位著名而伟大的后印象派画家，梵高油画作品价值连城，尤其是其艺术价值与影响更是无法估量的。梵高油画作品对整个艺术领域都有着重大的作用与深远的影响，是无价之宝。但是，你对梵高油画作品欣赏过吗？你对梵高油画作品鉴赏过吗？今天，爱藏网的小编就来给各位详细介绍梵高油画作品欣赏，一起来对梵高油画作品鉴赏。

梵高油画作品欣赏：

一、《巴黎时期的自画像》1887年44*37.5公分

梵高油画作品欣赏：梵高在巴黎明朗自由的气氛中与走在时代尖端的印象派画家交流，使他的艺术结出了丰硕的成果。这幅在巴黎时期的自画像，是梵高注视着在巴黎成长的自己时，以新发现的独特技法所画的一幅杰作。与此同时，也能看出尚未习惯城市生活而非常疲劳的梵高，那种深刻忧郁的表情。

二、《割耳后的自画像》1889年1月，画布，油彩，51厘米X45厘米，私人收藏

梵高油画作品欣赏：梵高于割耳事件之后，曾画过数张包着伤口的自画像。这幅画中橙红绿三色产生活泼的色彩效果。叼着烟斗的梵高神情有些呆滞。袅袅白烟对画面中因为色彩浓中而产生的压迫感，有减轻的作用。

三、《自画像》1889年9月画布，油彩，65厘米X54厘米，巴黎奥塞美术馆

梵高油画作品欣赏：这副是梵高最后一幅自画像。背景使用灰蓝色的连续曲线，产生如旋涡般的效果，画中梵高身着与背景色调一致的服装，木然的神情与变动的背景形成对比。而他的眼神，就如安东尼.阿得所说的，“能把一个人穿透”一般。

四、《日本情趣：花魁》1887年105*61公分

梵高油画作品欣赏：“巴黎画报”杂志在一八八六年日本特集的封面上刊载了英泉的《花魁》。梵高将复写纸放在这幅画上描轮廓，加宽外框，并以油彩描绘。这幅画后来还出现在《唐基老爷》的背景中，可见梵高特别喜欢这幅画。此外，与另一幅《日本情趣：梅花（模仿广重）》相同，梵高在画面周围画上竹子和睡莲，而原作则没有这些景色。

五、《铃鼓咖啡屋的女人》1887年画布，油彩，55.5厘米X46.5厘米，阿姆斯特丹国立梵高博物馆

梵高油画作品欣赏：梵高用细致的笔触将人物的表情生动的表现出来，前景的笔触及鲜明用色，与背景形成对比。整幅画是梵高精心营造的结果，作法上与印象派的表现方法相左。

六、《唐吉老爹》1887--1888年，画布，油彩，92厘米X75厘米，巴黎罗丹美术馆。

梵高油画作品欣赏：该画是梵高在巴黎时期的人像代表作。人物置于中央，构图几乎对称。浮世绘图画形成复杂的背景，与前景人物相对照，同时由于画面倾向平面化而产生前缩性的空间感。

七、《朗卢桥》1888年，画布，油彩，54厘米X65厘米，欧特娄·克罗勒——米勒国立博物馆

梵高油画作品欣赏：这幅画可以说是梵高的色彩实验，整张画在三原色调的展现下，达到画面平衡和谐的效果。光影的感觉在画中不太明显，全然以颜色为主导。

八、《收割中的田园风景》1888年，画布，油彩，73厘米X92厘米，阿姆斯特丹国立梵高博物馆

梵高油画作品欣赏：这幅画采用较传统的写实风格，整个画面笼罩在暖色调中。远景的处理，使得画面产生平远的效果。

九、《播种者》1888年6月，画布，油彩，54厘米X65厘米，欧特娄·克罗勒——米勒国立博物馆

梵高油画作品欣赏：梵高使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景，呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟，形成上下动势的平衡。

十、《阿尔地方的花园》1888年7月，画布，油彩，95厘米X73厘米，私人收藏

梵高油画作品欣赏：这幅画可以说是梵高的又一色彩实验。梵高简化物体的构图，直接将油彩点绘在画布上，表现出花园五彩缤纷的景象。